septiembre 29, 2011

Loco y Estúpido Amor

Crazy Stupid Love
Director: Glenn Ficarra & John Requa
Guión: Dan Fogelman
Música: Christophe Beck & Nick Urata
Fotografía: Andrew Dunn
Elenco: Steve Carell, Julianne Moore, Ryan Gosling, Emma Stone, Marisa Tomei & Kevin Bacon.


"Cal (Steve Carell) y Emily (Julianne Moore) llevan 25 años casados, pero ahora su matrimonio llega a su fin. Entonces, Cal empieza a frecuentar un bar de copas en el que conoce a un metrosexual llamado Jacob Palmer (Ryan Gosling), el cual decidirá ayudarle para que deje de ser un fracasado y se convierta en un galán. Pero, en ese momento, Jacob conoce a Hanna (Emma Stone) y se enamora perdidamente de ella, sin saber como actuar y pidiéndole ayuda a Cal."

Es de esas comedias inteligentes, bien hechas que se dejan ver de vez en cuando. Bien dirigida, por los directores de la menos buena "I Love You Phillip Morris". Una historia de amores, fajes, etc. De alguna u otra forma te pone a pensar varias cosas, y el cruce o unión de los personajes está muy bien armado. El elenco de maravilla, empezando con el protagónico Carell que sigue demostrando ser un bueno de la comedia, Julianne Moore maravillosa en el papel menos cómico del elenco, debo admitir que es la primera vez que miro a Emma Stone actuar y me encantó, Marisa Tomei simplemente la amo, genial en su pequeño papel y por último el que se roba la película a mi gusto, Ryan Gosling como un metrosexual, divertido y muy bien actuado. Comedia disfrutable, bonita, bien hecha.

  "When I told you when I had to work late? 
I really went to go see the new Twilight movie by myself, and it was so bad."

septiembre 27, 2011

Premio Bloggero!

Hace unos días me encontré con un comentario de un amigo bloggero dedicándome un premio, pero apenas hasta ahora tuve tiempo de agradecerle y dedicar el mío. Así que muchas gracias a Gabriel de "La Maquinaria Nocturna" y te digo que el premio y reconocimiento es recíproco. 
 
 
El Premio Bloggero tiene como objetivo principal conocernos entre bloggeros, por que hay muchos blogs interesantes que no conocemos, temas que nos unen, nos apasionan. Y el premio tiene 4 reglas:

  • Anunciarlo en una entrada de tu blog.
  • Premiar a otros 10 blogs amigos y avisarles.
  • Poner un enlace al blog que te ha concedido el premio.
  • Compartir una frase y explicar por qué te gusta.

Mis premiados son:
 
No puse 10 blogs por que vi que la mayoría ya tienen su premio y estos tres Blogs son grandes, interesantes, siempre tienen algo que aportar. Y aunque no los comente siempre, sepan que siempre los leo y los sigo. Sigan así chicos.


Y una frase que me gusta mucho es:
"Oh, as if you had no choice? There's a moment, there's always a moment, "I can do this, I can give into this, or I can resist it", and I don't know when your moment was, but I bet you there was one."
 
Esta frase es de la película "Closer". Me imagino que la conocen, me llegó mucho esa parte. Y ya saben bloggeros, SIMPLEMENTE ESTÁ EN NOSOTROS Y EN NADIE MÁS EN DECIDIR "PUEDO HACERLO, NO PUEDO HACERLO, QUIERO HACERLO O NO QUIERO HACERLO". 

septiembre 05, 2011

Perras

Perras
Director: Guillermo Ríos
Guión: Guillermo Ríos
Música: Tomás Barreiro, Pablo Chemor & Daniel Hidalgo
Fotografía: Juan Bernardo Sánchez Mejía
Elenco: Claudia Zepeda, Karen de la Hoya, Andrea Pedrero, Scarlet Dergal & Galilea Montijo.


"Perras es un thriller, una montaña rusa emocional que revela la ética, la estética y la erótica de diez jóvenes sospechosas de una falta imperdonable. A través de la historia de la más bonita, de la coja que quiere su fiesta de quince años, de la chica que seducía senadores, de la niña que medía la tarde por rosas, de la ciega que lo ve todo, de Iris que sólo quiere ser bonita, de la que ya corrieron de muchas escuelas, de la niña que se escapaba por su televisioncita de colores, de Frida que cree que Dios está detrás de una computadora y de María del Mar que sabe que la verdad nunca se sabe."

Y tenemos una película mexicana más que nomas no aporta nada. Primero que nada la película me llamó la atención por el título que le dieron, y de verdad que le queda a la perfección, en realidad esas 10 protagonistas son unas perras en toda la extensión de la palabra, es de verdad que existen jóvenes quinceañeras así?... Creo que la película peca un poco de exagerada, o un mucho, sobre todo en sus diálogos y una que otra actuación. Pudo haber sido una buena película que abarcara varios temas sociales de México con un guión no tan exagerado, las actuaciones más elaboradas, y debo admitir que la dirección no es mala a mi gusto, ni que decir de la fotografía que en realidad es muy buena, y a resaltar las escenas de los flashbacks fuera de la escuela, pero nomas se quedó en el "pudo haber sido buena".

agosto 27, 2011

No Me Quites a mi Novio

Something Borrowed
Director: Luke Greenfield
Guión: Jennie Snyder
Música: Alex Wurman
Fotografía: Charles Minsky
Elenco: Ginnifer Goodwin, Kate Hudson, Colin Egglesfield, John Krasinski & Ashley Williams.


"Hay una delgada línea entre el amor y la amistad. Darcy (Kate Hudson) y Rachel (Ginnifer Goodwin) son dos buenas amigas de Manhattan cuya amistad se pone a prueba cuando Rachel, en la noche de su 30 cumpleaños, tiene una aventura inesperada con el hombre de sus sueños, Dex (Colin Egglesfield). El problema es que Dex, casualmente... es el prometido de Darcy. A pocos días de la boda de Dex y Darcy, Rachel se debatirá entre salvaguardar su amistad con Darcy o apostar por el que cree que es el amor ."

Una comedia romántica que pudo haber sido buena, sin embargo se queda como simplemente una comedia romántica del montón. Algo le faltó, tal vez un poco más de profundidad en el guión (aunque aún así me gustó), una fotografía diferente, el título, el poster, la dirección, no lo sé. Pero se queda a medias, la protagonista Ginnifer Goodwin está hermosa, muy bien en su papel, al igual que Egglesfield, Kate Hudson a mi parecer está haciendo el mismo papel que "Bride Wars" no aporta nada diferente. Y como ya viene siendo costumbre John Krasinski se roba cada escena en la que sale. Veredicto final: Disfrútenla sin ninguna expectativa, se deja ver, y te pone a pensar en algunos momentos. 



agosto 08, 2011

Ellas Son (Fueron)... ACTRICES MEXICANAS! PARTE II

06. Katy Jurado (1924-2002)
Fue la primera actriz latina (hispana) nominada al Oscar en 1955 por la película "Broken Lance" en la categoría de Mejor Actriz de Reparto, perdiendo ante Eva Marie Saint por "On the Waterfront". Y dos años antes la primera actriz latina ganadora del Golden Globe como Mejor Actriz de Reparto por la película "High Noon" compartiendo créditos con Gary Cooper y Grace Kelly. Estuvo casada con Ernest Borgnine de 1959 a 1963. Tuvieron que pasar más de 50 años para que otra mexicana fuera nominada al Oscar, junto con Katy Jurado; Salma Hayek y Adriana Barraza son las únicas tres mexicanas nominadas en los Oscar. Alternó su carrera en Hollywood, México y algunas películas de Francia e Italia. Trabajó con muchas leyendas como Elvis Presley, Marlon Brando, Fred Zinnemann, Anthony Quinn, María Félix, Spencer Tracy, Ismael Rodríguez, Pedro Infante, Grace Kelly, Luis Buñuel, Kirk Douglas, Bette Davis, entre otras. Se dice que tuvo problemas con Grace Kelly por que Katy llevaba el crédito antes que el nombre de Grace en la película "High Noon".


Filmografía destacada:
  • "Nosotros los Pobres" con Pedro Infante, Blanca Estela Pavón & Evita Muñoz.
  • "High Noon" con Gary Cooper & Grace Kelly.
  • "El Bruto" con Pedro Armendáriz.
  • "Arrowhead" con Charlton Heston & Jack Palance.
  • "Broken Lance" con Spencer Tracy.
  • "The Racers" con Kirk Douglas & Lee J. Cobb.
  • "One-Eyed Jacks" con Marlon Brando, Karl Malden & Ben Johnson.
  • "La Bandida" con María Félix, Pedro Armendáriz & Ignacio López Tarso.
  • "The Children of Sanchez" con Anthony Quinn & Dolores del Río.
  • "Under the Volcano" con Albert Finney.
  • "El Evangelio de las Maravillas" con Francisco Rabal & Bruno Bichir.
  • "Un Secreto de Esperanza" con Ana de la Reguera.
Golden Globe como Mejor Actriz de Reparto por "High Noon" en 1953.
Nominación en los Golden Globe como Mejor Actriz Promesa por "High Noon" en 1953.
Premio Ariel como Mejor Actriz de Reparto por "El Bruto" en 1954.
Nominación en los Oscar como Mejor Actriz de Reparto por "Broken Lance" en 1955.
Diosa de Plata como Mejor Actriz por "Fe, Esperanza y Caridad" en 1974.
Premio Ariel como Mejor Actriz por "Fe, Esperanza y Caridad" en 1974.
Premio ACE como Mejor Actriz por "Fe, Esperanza y Caridad" en 1976.
Nominación al Ariel como Mejor Actriz por "La Seducción" en 1982.
Premio Ariel como Mejor Actriz de Reparto por "El Evangelio de las Maravillas" en 1999.
Nominación en los Premios ALMA como Mejor Actriz por "The Hi-Lo Country" en 1999.
Premio Mayahuel como Mejor Actriz por "Un Secreto de Esperanza" en 2003.


07. Mimí Derba (1888-1953)
Fue una actriz que empezó su carrera en 1912, seguía la Revolución Mexicana al igual que la gente que buscaba un respiro en las carpas de teatro que alegraban al público, entre una de esas actrices se encontraba Derba. Que no se conformó con actuar solo en teatro, si no que le empezó a dar por salir en cine. En 1917 fue la pionera en México de crear la primera compañía productora de cine organizada formalmente. En menos de un año la compañía produjo alrededor de 5 películas, varias de ellas producidas, escritas y editadas por Derba. Se dice que es posible que la única película de la productora donde no actuó Mimí Derba "La Tigresa" en 1917, fue dirigida por ella por lo que la convertiría en la primera directora de México y tal vez de América Latina. Por desgracia todas esas películas han desaparecido, solo se conservan algunas fotografías. En ese mismo año se retira temporalmente del cine por el escaso éxito de sus películas, hasta 1924 que aceptó un papel en la película "La Linterna Mágica"  antes de unirse a la primera película sonora de México "Santa" en 1931.

Filmografía destacada:
  • "Santa" con Lupita Tovar, Carlos Orellana & Sofía Álvarez.
  • "El Baisano Jalil" con Joaquín Pardavé & Sara García.
  • "Flor Silvestre" con Dolores del Río, Pedro Armendáriz & Emilio Fernández.
  • "Una Carta de Amor" con Jorge Negrete, Gloria Marín & Andrés Soler.
  • "México de mis Recuerdos" con Joaquín Pardavé & Fernando Soler.
  • "Salón México" con Marga López, Silvia Derbez & Fanny Schiller.
  • "La Malquerida" con Dolores del Río, Pedro Armendáriz & Columba Domínguez.
  • "Rosauro Castro" con Pedro Armendáriz & Carlos López Moctezuma.
  • "Ay Amor... Cómo me has Puesto!" con Germán Valdés "Tin Tan" & Famie Kauffman "Vitola".
  • "Dos Tipos de Cuidado" con Pedro Infante & Jorge Negrete.
  • "Ustedes los Ricos" con Pedro Infante & Evita Muñoz.

08. Diana Bracho (1944)
Hija del director y actor Julio Bracho y sobrina de la actriz Andrea Palma. Su debut en cine son como actriz infantil en películas de su papá en 1949 y 1950. Después debuta en teatro y televisión, vuelve al cine en 1972 con la película "El Castillo de la Pureza" que se convierte en un éxito internacional dándole a Bracho sus primeros premios por su actuación. En 1986 participa como protagónica en la mejor telenovela y exitosa de México "Cuna de Lobos" al lado del personaje más recordado mundialmente de las telenovelas "Catalina Creel" de María Rubio. 

Filmografía destacada:
  • "El Castillo de la Pureza" con Claudio Brook, Rita Macedo & María Rojo.
  • "Actas de Marusia" con Ernesto Gómez Cruz & Patricia Reyes Spíndola.
  • "Las Poquianchis" con María Rojo, Gonzalo Vega & Pilar Pellicer.
  • "Antonieta" con Isabelle Adjani, Ignacio López Tarso & Gonzalo Vega.
  • "Entre Pancho Villa y una Mujer Desnuda" con Jesús Ochoa & Delia Casanova.
  • "Y Tú Mamá También" con Maribel Verdú, Gael García Bernal & Diego Luna.
  • "Vivir Mata" con Daniel Giménez Cacho & Susana Zabaleta.
  • "Divina Confusión" con Jesús Ochoa & Pedro Armendáriz Jr.
Premio Ariel como Mejor Actriz de Reparto por "El Castillo de la Pureza" en 1973.
Diosa de Plata como Mejor Actriz de Reparto por "El Castillo de la Pureza" en 1973.
Premio Heraldo como Mejor Actriz de Reparto por "El Castillo de la Pureza" en 1973.
Nominación al Ariel como Mejor Actriz por "Actas de Marusia" en 1976. 
Premio Ariel como Mejor Actriz de Reparto por "El Infierno de Todos tan Temido" en 1980.
Nominación al Ariel como Mejor Actriz por "Entre Pancho Villa y una Mujer Desnuda" en 1996.
Diosa de Plata como Mejor Actriz por "Un Baúl Lleno de Miedo" en 1998.
Nominación al Ariel como Mejor Actriz de Reparto por "Las Caras de la Luna" en 2002.


09. María Elena Velasco (1940)
Ícono del cine popular mexicano. En 1968 interpreta por primera vez el papel que la haría famosa la "India María" en la película "El Bastardo", personaje que interpretaría en más de 15 películas de manera exitosa. En el año 2004 recibe el Premio Ariel por el guión de la película "Huapango".

Filmografía destacada:
  • "Ruletero a Toda Marcha" con Eulalio González & Sara García.
  • "Tonta Tonta Pero no Tanto" con Sergio Ramos.
  • "La Presidenta Municipal" con Adalberto Martínez.
  • "El Miedo no Anda en Burro" con Emma Roldán & Fernando Luján.
  • "La Comadrita" con Fernando Soler & Sara García.

    10. Maya Zapata (1981)
    A mi gusto una de las mejores actrices mexicanas de la actualidad. Su primera aparición en cine fue a los tres años "El Tres Copas". Su belleza mexicana la hacen de un rostro sin igual. Alterna su carrera en cine al igual que en televisión.

    Filmografía destacada:
    • "Old Gringo" con Jane Fonda, Gregory Peck & Pedro Armendáriz Jr.
    • "Perdita Durango" con Javier Bardem, Rosie Pérez & Demián Bichir.
    • "La Ley de Herodes" con Damián Alcázar, Isela Vega & Delia Casanova.
    • "De la Calle" con Luis Fernando Peña & Vanessa Bauche.
    • "The Three Burials of Melquiades Estrada" con Tommy Lee Jones.
    • "Bordertown" con Jennifer Lopez & Antonio Banderas.
    • "La Misma Luna" con Kate del Castillo & América Ferrera.
    Premio Ariel como Mejor Actriz por "De la Calle" en 2002.
    Nominación a la Diosa de Plata como Mejor Actriz por "De la Calle" en 2002.
    Premio Mayahuel como Mejor Actriz por "El Mago" en 2005.
    Diosa de Plata como Mejor Actriz por "Morirse en Domingo" en 2008.
    Nominación a la Diosa de Plata como Mejor Actriz de Reparto por "La Misma Luna" en 2009.

    agosto 01, 2011

    Capitán América: El Primer Vengador

    Título: Captain America: The First Avenger
    Director: Joe Johnston
    Guión: Christopher Markus & Stephen McFeely
    Música: Alan Silvestri
    Fotografía: Shelly Johnson
    Elenco: Chris Evans, Hayley Atwell, Sebastian Stan, Tommy Lee Jones, Stanley Tucci, Hugo Weaving, Dominic Cooper, Toby Jones, Neal McDonough & Samuel L. Jackson.


    "Nacido durante la Gran Depresión, Steve Rogers creció como un chico frágil en una familia pobre. Horrorizado por las noticias que llegan de Europa sobre los nazis, decide enrolarse en el ejército; sin embargo, debido a su precaria salud, fue rechazado una y otra vez. Enternecido por sus súplicas, el General Chester Phillips le ofrece la oportunidad de tomar parte en un experimento especial. la "Operación Renacimiento". Después de administrarle el “Suero Super-Soldado” y bombardearlo con “vita-rayos”, el cuerpo de Steve se hace perfecto. Posteriormente, es sometido a un intensivo programa de entrenamiento físico y táctico. Tres meses después, recibe su primera misión como Capitán América. Armado con un escudo indestructible y su inteligencia para la batalla, el Capitán América emprende la guerra contra el mal, como centinela de la libertad y como líder de los Vengadores."

    Buena película, diferente a las de pura acción, en está se encargan de hacerla con cuidado, con un aspecto técnico impecable, empezando por los efectos visuales maravillosos, acompañados de un sonido espectacular. La dirección de arte nos recrea los años de la Segunda Guerra Mundial, con escenarios de gran nivel. Vestuario a la altura, un guión que para ser de película de acción y super héroes no está nada mal. Chris Evans cumple con el peso de llevar el rol protagónico, al igual que el elenco secundario, sobresaliendo una Hayley Atwell que impone con su elegancia, valentía y belleza. Al igual que la revelación para mi Sebastian Stan como el mejor amigo de Capitán América y los secundarios de lujo magníficos. Pero una vez más digo, no son de mi agrado las películas de acción ni de super héroes, una que otra la paso y las puedo volver a ver, pero ésta no, aunque eso no le quita lo buena que es.

    "El baile será en otra ocasión..."

    julio 28, 2011

    Ellas Son (Fueron)... ACTRICES MEXICANAS! PARTE I

    01. Miroslava Stern (1926-1955)
    Nacida en Checoslovaquia. Diva de la época de oro del cine mexicano, que tan solo duró 9 años su carrera por su repentina muerte, de la cual existen varias versiones aún no aclarada, pero la más conocida es que si fue suicidio. Trabajo en películas de directores como Luis Buñuel, Robert Rossen, Roberto Gavaldón, Emilio Fernández, entre otros.



    Filmografía destacada:
    • "Juan Charrasqueado" con Pedro Armendáriz.
    • "Cárcel de Mujeres" con Sara Montiel y Katy Jurado.
    • "Las Tres Perfectas Casadas" con Arturo de Córdova.
    • "Escuela de Vagabundos" con Pedro Infante.
    • "Ensayo de un Crimen" con Ernesto Alonso y Rita Macedo.
    • "The Brave Bulls" con Anthony Quinn y Mel Ferrer.
    Nominación en los Premios Ariel como Mejor Coactuación Femenina por la película "Las Tres Perfectas Casadas" en 1954.


    02. Evita Muñoz "Chachita" (1936)
    Con más de 70 años de una exitosa carrera, la hacen una de las actrices más reconocidas y queridas de México. Empezando a la edad de 4 años como actriz infantil en varias películas exitosas. En su segunda película "Ay Jalisco, no te rajes" es donde recibe el apodo de "Chachita" que se le queda por siempre. Y la consagración le llega con la exitosa película "Nosotros los Pobres". Trabajó con directores como Ismael Rodríguez, Joselito Rodríguez, Roberto Rodríguez, Miguel M. Delgado, entre otros.


    Filmografía destacada:
    • "Nosotros los Pobres" con Pedro Infante, Blanca Estela Pavón, Katy Jurado y Carmen Montejo.
    • "Las Dos Huerfanitas" con Joaquín Cordero, María Eugenia Llamas y Silvia Derbez.
    • "Pepe el Toro" con Pedro Infante e Irma Dorantes.
    • "El Barrendero" con Cantinflas y María Sorté.
    • "Romancing the Stone" con Michael Douglas y Kathleen Turner.
    Diosa de Plata como Mejor Actriz de Cuadro por "El Barrendero" en 1982.


    03. Marga López (1924-2005)
    Actriz nacida en argentina, en donde formó un grupo musical cuando era niña llamado "Los Hermanitos López" que la llevó de gira por toda Latinoamérica incluyendo México, es ahí donde conoce a un productor de cine, quien después sería su marido. Para mi gusto una de las mejores actrices que ha dado el cine mexicano, que siguió activa en películas, obras de teatro, novelas, etc, hasta su muerte. Debuta en la película "El Hijo Desobediente" al lado Germán Valdés "Tin Tan" en 1945. Actuó en más de 80 películas de la época de oro del cine mexicano con estrellas como Pedro Infante, Amparo Rivelles, Tin Tan, entre otros.



    Filmografía destacada:
    • "Nazarín" de Luis Buñuel. Con: Francisco Rabal, Rita Macedo e Ignacio López Tarso.
    • "Salón México" de Emilio Fernández. Con: Mimí Derba y Silvia Derbez.
    • "Los Tres García" de Ismael Rodríguez. Con: Pedro Infante y Sara García.
    • "Un Rincón Cerca del Cielo" de Rogelio A. González. Con: Silvia Pinal, Pedro Infante y Andrés Solar.
    • "Hasta el Viento Tiene Miedo" de Carlos Enrique Taboada. Con: Maricruz Olivier y Norma Lazareno.
    • "El Libro de Piedra" de Carlos Enrique Taboada. Con: Joaquín Cordero y Norma Lazareno.
    • "Doña Macabra" de Roberto Gavaldón. Con: Carmen Montejo, Héctor Suárez y Carmen Salinas.
    Nominación en los premios Ariel como Mejor Actriz de Reparto por "Mamá Inés" en 1947.
    Premio Ariel como Mejor Actriz de Reparto por "Soledad" en 1948.
    Premio Ariel como Mejor Actriz por "Salón México" en 1950.
    Nominación en los premios Ariel como Mejor Actriz por "Negro es mi Color" en 1952.
    Nominación en los premios Ariel como Mejor Actriz por "Un Rincón Cerca del Cielo" en 1953.
    Nominación en los premios Ariel como Mejor Actriz por "Un Divorcio" en 1954.
    Premio Ariel como Mejor Actriz por "La Entrega" en 1955.
    Nominación en los premios Ariel como Mejor Actriz por "Después de la Tormenta" en 1956.
    Nominación en los premios Ariel como Mejor Actriz por "Feliz Año, Amor Mío" en 1958. 


    04. Ana de la Reguera (1977)
    Empezó su carrera en el mundo de las telenovelas en 1996, al año siguiente recibiría el Premio Heraldo como Mejor Actuación Femenina por su segunda telenovela "Pueblo Chico, Infierno Grande". Su carrera en cine comienza en el año 2000 en la exitosa película "Por la Libre". Hoy en día es una de las actrices que más fama y con más futuro en el mundo cinematográfico. Próximamente la veremos en la película "Cowboys & Aliens" al lado de Daniel Craig.


    Filmografía destacada:
    • "Un Secreto de Esperanza" con Katy Jurado.
    • "Ladies' Night" con Ana Claudia Talancón.
    • "Nacho Libre" con Jack Black.
    • "Sultanes del Sur" con Jordi Mollá.
    • ""Paraíso Travel" con John Leguizamo y Jesús Ochoa.
    • "Cop Out" con Bruce Willis.
    • "Hidalgo: La Historia Jamás Contada" con Demián Bichir y Cecilia Suárez.
    Diosa de Plata por Mejor Coactuación Femenina por "Ladies' Night" en 2004.
    Diosa de Plata por Mejor Actriz por "Así del Precipicio" en 2007.
    Premio Canacine por Mejor Actriz por "Backyard" en 2010.
    Premio Canacine por Mejor Actriz por "Hidalgo" en 2011.


    05. María Rojo (1943)
    Una de las mejores actrices que tiene México, actriz de gran renombre. Con una larga trayectoria tanto en cine, como televisión y obras de teatro. Actualmente Senadora de México del año 2006 al 2012, aunque eso no le quita el que siga trabajando en el espectáculo. Ha trabajado con grandes directores como Arturo Ripstein, Felipe Cazals, Jorge Fons, Jaime Humberto Hermosillo, Luis Estrada, María Novaro, entre otros.


    Filmografía destacada:
    • "El Castillo de la Pureza" con Claudio Brook, Diana Bracho y Rita Macedo.
    • "Las Poquianchis" con Diana Bracho, Jorge Martínez de Hoyos, Pilar Pellicer, Gonzalo Vega, Patricia Reyes Spíndola, Tina Romero, Manuel Ojeda, Ana Ofelia Murguía y Salvador Sánchez.
    • "Rojo Amanecer" con Héctor Bonilla, Demián Bichir, Bruno Bichir y Marta Aura.
    • "Danzón" con Carmen Salinas y Blanca Guerra.
    • "La Tarea" con José Alonso.
    • "El Callejón de los Milagros" con Salma Hayek, Ernesto Gómez Cruz, Bruno Bichir, Delia Casanova, Daniel Giménez Cacho, Luis Felipe Tovar, Tiaré Scanda y Margarita Sanz.
    • "Crónica de un Desayuno" con Bruno Bichir, Angélica Aragón y José Alonso.
    • "Perfume de Violetas" con Arcelia Ramírez, Luis Fernando Peña y Ximena Ayala.
    • "El Infierno" con Ernesto Gómez Cruz, Damián Alcázar, Isela Vega, Daniel Giménez Cacho, Mario Almada y Salvador Sánchez.
    • "La Misma Luna" con Kate del Castillo, América Ferrera y Maya Zapata.
    Diosa de Plata como Mejor Actriz por "Bajo la Metralla" en 1984.
    Nominación en los premios Ariel como Mejor Actriz por "Lo que Importa es Vivir" en 1988.
    Premio Ariel como Mejor Actriz por "Rojo Amanecer" en 1991.
    Festival Internacional de Valladolid como Mejor Actriz por "Danzón" en 1991.
    Premios ACE como Mejor Actriz por "Danzón" en 1992.
    Festival de la Havana como Mejor Actriz por "La Tarea Prohibida" en 1992.
    Nominación en los premios Ariel como Mejor Actriz de Cuadro por "El Callejón de los Milagros" en 1995.
    Nominación en los premios Ariel como Mejor Actriz por "Los Vuelcos del Corazón" en 1995. 
    Festival Latinoamericano de Toulouse, mención especial como Mejor Actriz por "De Noche Vienes, Esmeralda" en 1997.
    Nominación en los premios Ariel como Mejor Actriz por "De Noche Vienes, Esmeralda" en 1998.
    Nominación en los premios Ariel como Mejor Actriz de Reparto por "El Infierno" en 2011.

    julio 20, 2011

    Harry Potter y las Reliquias de la Muerte: Parte 2

    Título Original: Harry Potter and the Deathly Hallows: Part 2
    Director: David Yates
    Guión: Steve Kloves
    Música: Alexandre Desplat
    Fotografía: Eduardo Serra
    Elenco: Daniel Radcliffe, Emma Watson, Rupert Grint, Ralph Fiennes, Helena Bonham Carter, Alan Rickman, Maggie Smith, Michael Gambon, Julie Walters, Robbie Coltrane, David Thewlis, Emma Thompson, Gary Oldman, Jason Isaacs, Kelly Macdonald, John Hurt, Jim Broadbent, Bonnie Wright, Tom Felton y Evanna Lynch.

    "El final ha llegado. Harry, Hermione y Ron deberán encontrar la forma de recuperar la espada de Gryffindor que les permitirá destruir los últimos horrocruxes que aún no han encontrado. Mientras tanto Lord Voldemort cada día está más cerca de apoderarse por completo de Hogwarts y de conseguir su objetivo: matar a Harry Potter. La única esperanza de Harry es encontrar los horrocruxes antes de que Voldemort lo encuentre a él. Mientras busca pistas, descubre una antigua y olvidada historia: la leyenda de las reliquias de la muerte. Y si esta resultara ser cierta podría dar al malvado Lord el poder definitivo que ansía. Poco puede imaginar Harry que su futuro está escrito desde que era niño, y ahora se ha de enfrentar a la misión para la que se ha estado preparando desde el día en que pisó Hogwarts por primera vez: la batalla final contra Voldemort." 


    Por fin llega el final de la saga más exitosa de todos los tiempos. La saga de una generación, la que marcó a muchos; chicos y grandes. Mi historia con estas películas comenzó muy tarde, en el año 2007 cuando por decisión unánime me obligaron a ver "La Orden del Fénix" en cine sin haber visto las 4 anteriores. Obviamente no entendí mucho, y no me llamó mucho la atención. Tiempo después en vísperas del estreno de "El Misterio del Príncipe" en el año 2009, un amigo me invita a ver toda la saga completa para ir al estreno de la parte 6, y acepté. Me quedé maravillado con toda la saga hasta la parte 5. Fui al cine a ver la parte 6, y después "Las Reliquias de la Muerte: Parte 1" y ahora la segunda parte, el final.

    Estamos ante una película grandiosa en toda la extensión de la palabra, épica, maravillosa, alucinante por varios factores que en conjunto la hacen sorprendente. Te hace no despegar los ojos de la pantalla ni por un instante, te emociona, te alegra, te hace llorar, te tensa. Para los amantes de observar todo, y en "todo" me refiero a las actuaciones, los diálogos, la dirección, la fotografía, música, escenografía, etc. Nos quedamos maravillados por cada detalle.

    Los diálogos: La base de cada película es el guión, aquí al respecto no puedo decir mucho ya que se basa en el libro (que por tonto aún no he leído), pero puedo decir a simple vista que está muy bien, inteligente. Aunque hubieron unas cosas que no entendía, pero ya preguntando a quien si ha leído el libro, me explicaba.

    La fotografía: No hay ninguna queja respecto a este apartado en ninguna película de la saga, la fotografía corre a cargo del gran Eduardo Serra, el color que nos retrata en esta oscura película está en su punto exacto.

    La música: Por el maestro Alexandre Desplat, otro aspecto que nunca decepciona en la saga, y mucho menos en esta parte final.

    La dirección de arte: Lo mejor sin duda, si bien le va, puede ser la mejor dirección de arte del año, ver el Castillo de Howarts destruyéndose poco a poco es de antología, los bosques, la playa, todo en general, y combinados con la fotografía y la música, una maravilla.

    La dirección: A cargo de Yates, que muchos lo consideran como el menos bueno director de toda la saga, pero aquí desempeña una labor difícil y la saca a flote, con una dirección buena.


    Las actuaciones: Ahora si se puede decir que los tres protagonistas están excelentes, Daniel Radcliffe hasta que por fin me agrada al 100 en sus 8 películas. Rupert Grint está maravilloso, Emma Watson no tiene el protagonismo de antes, pero eso no le quita que sea la mejor del trío. Ralph Fiennes como el grandioso Lord Voldemort, sabemos que Fiennes es sinónimo de calidad. Helena Bonham Carter como mi adorada Bellatrix, tiene menos lucimiento, pero aún así está perfecta. Su escena final con Julie Walters (maravillosa) me hubiera gustado que durara más en pantalla. 

    Y para finalizar dos actores que a mi parecer se llevaron la película en cada escena que salían, Alan Rickman como Snape está perfecto, honor a quien honor merece, uno de los mejores personajes de toda la saga y en este acto final lo demuestra en lo ya demostrado. Y la grandiosa actriz de actrices, Maggie Smith como la Profesora Minerva, por fin se luce en la saga, ya era hora que saliera más tiempo en pantalla, y lo hace de maravilla. Y obviamente todos respaldados por ese insuperable elenco inglés.

    Se cierra el nombre de culto, Harry Potter. Adiós a la franquicia más exitosa de todas. O al menos hasta que J.K. Rowling publique otro libro y lo hagan película.

    "Not my daughter, you bitch!"

    junio 22, 2011

    (62) Meryl Streep!


    Considerada como:
    La mejor actriz viviente.
    La mejor actriz que ha dado el cine.
    La mejor actriz del mundo.
    La inspiración de varias estrellas de Hollywood.
    La diosa de la actuación.
     La reina de los acentos.
    La actriz con más nominaciones a los Oscar.
    La actriz de actrices.
    La leyenda viva.
    La actriz con más nominaciones a los Golden Globe.
    La actriz que tiene la mejor interpretación femenina de la historia.
     La actriz favorita de Cate Blanchett, Emily Blunt, Sandra Bullock, Julie Christie, Nicole Kidman, Helen Mirren, Kate Winslet, y muchas mas.
    La actriz que es fan de Leonardo DiCaprio.
    La actriz que tiene a millones de Streepers siguiéndola.
    La actriz que recibió una carta de Bette Davis diciéndole que la consideraba su sucesora.



    Y lo mejor es... 
    Que a Meryl Streep le vale madre! 
    Ella es la mas grande de todas.
    Feliz Cumpleaños 62!

    junio 20, 2011

    Los Amores Imaginarios

    Título Original: Les Amours Imaginaires
    Director: Xavier Dolan
    Guión: Xavier Dolan
    Fotografía: Stéphanie Anne Weber Biron
    Elenco: Xavier Dolan, Monia Chokri, Niels Schneider, Anne Dorval & Louis Garrel.


    "Narra la historia de tres amigos íntimos de Montreal que se ven involucrados en un triángulo amoroso. Marie (Monia Chokri) y Francis (Xavier Dolan) conocen un día a Nick (Niels Schneider), un recién llegado del campo. Pronto comienza a desarrollarse un vínculo íntimo entre los tres...". Y así es como nos llega el segundo largometraje de la promesa del séptimo arte, del futuro "gran" Xavier Dolan. Siguiendo un poco el estilo de su primera película "J'ai Tué Ma Mère", Dolan nos entrega una película que nos habla de un posible "amor" hacia una persona tierna, linda, de esas personas que te encantan, que simplemente dices "wow" que gran persona, pero muchos (as) nos confundimos, y me incluyo ya que es típico que nos pase eso, crearnos un amor que no lo es, es simplemente imaginario, pero tendemos a confundir el trato de esa persona a algo más. Creo que eso es lo que nos trata de contar Dolan, pero siento que el guión, que si, es bueno, le faltó a mi gusto profundizar un poco más. Las actuaciones del trío protagonista están exquisitas, Dolan se junta de nuevo con Niels Schneider para crear unos personajes creíbles junto con Monia Chokri, la tercera en discordia y totalmente encantadora. Se nota que al joven director de esta película le encanta el arte en todo sentido, y lo trata de plasmar en cada escena, se nota el cuidado. Pero, aún no le llega la película en donde sé que dará todo lo que nos quiere dar. Y no lo olviden, Xavier Dolan será un grande dentro de muy poco. Gran película. Y no se pierdan la mini actuación de Louis Garrel.


    junio 14, 2011

    X-Men: Primera Generación

    Título Original: X-Men: First Class
    Director: Matthew Vaughn 
    Guión: Jane Goldman, Ashley Miller, Zack Stentz & Matthew Vaughn
    Música: Henry Jackman
    Fotografía: John Mathieson
    Elenco: James McAvoy, Michael Fassbender, Kevin Bacon, Rose Byrne, Jennifer Lawrence, Oliver Platt, Jason Flemyng, January Jones, Nicholas Hoult, Hugh Jackman & Rebecca Romijn.


    "Comienzo de la saga de los X-Men. "X-Men: Primera Generación" cuenta una historia secreta que alude a conocidos acontecimientos mundiales. Antes de que los mutantes se mostraran al mundo, y antes de que cambiaran sus nombres por los de Profesor X y Magneto, Charles Xavier (James McAvoy) y Erik Lehnsherr (Michael Fassbender) eran dos jóvenes que descubrían sus poderes. No había animadversión alguna entre ellos, sino que les unía una sincera amistad y decidieron trabajar juntos y crear un grupo de mutantes para evitar el Armagedón nuclear. Fue entonces cuando una enorme brecha se abrió entre ellos y supuso el comienzo de la eterna guerra entre la hermandad de Magneto y los X-Men del Profesor X." No hablaré mucho de la película ya que la verdad no he visto las tres primeras entregas de X-MEN, pero puedo decir que me agradó mucho, Matthew Vaughn sigue demostrando que es un gran director, el elenco conformado por caras conocidas y grandes actores, pero quien sin duda se lleva la película es Michael Fassbender que va subiendo como la espuma en el mundo del cine, y sin quedarse atrás tenemos a January Jones muy sensual en una actuación convincente y el tercero en discordia, mi querido Nicholas Hoult que demuestra que no es solo una cara bonita. Los demás muy correctos igual. El guión notable, la fotografía en su punto al igual que la gran música. Lo único que se podría decir que no me convenció al 100 son los efectos especiales. Entretenimiento palomitero del bueno. Y no se pierdan los cameos buenísimos.



    junio 02, 2011

    Sucker Punch: Mundo Surreal

    Título Original: Sucker Punch
    Director: Zack Snyder
    Guión: Steve Shibuya & Zack Snyder
    Música: Tyler Bates & Marius De Vries
    Fotografía: Larry Fong
    Elenco: Emily Browning, Abbie Cornish, Jena Malone, Vanessa Hudgens, Jamie Chung, Carla Gugino, Oscar Isaac, Jon Hamm & Scott Glenn.

    "Ambientada en los años 50. Una chica es internada por su padrastro en una institución psiquiátrica para que le practiquen una lobotomía. Mientras espera, su imaginación crea una realidad alternativa que podría salvarla de su dramática situación. A partir de ahí, la joven comienza a preparar su fuga, cuyo éxito depende del robo de cinco objetos." Con un inicio maravilloso, Sucker Punch nos adentra en una película surreal. No estamos ante la gran obra maestra de acción y fantasía, pero estamos ante una película que se deja ver, te entretiene. Visualmente es una maravilla, con una estética hermosa y sensual. El erotismo se hace presente con ese gran elenco femenino liderados por una acertada y en ascenso Emily Browning como Baby Doll, me enamoró desde el primer momento que la vi. Siguiéndole tenemos a Jena Malone que sabemos, es una gran actriz y aquí lo vuelve a demostrar. Mención especial para Oscar Isaac magnífico. Fotografía excelente. Un guión que no se le exige demasiado. Y el soundtrack está perfecto, esas canciones que suenan a lo largo de la película encajan perfectamente en la escena correspondiente.


    "And finally. This question. The mystery of whose story it will be.Who is it that chooses our steps in a dance? Who drives us mad, flashes us with whips, crowns us with victory when we survive the impossible? Who is it that tells all these things?. Who honors those we love for the very life we live? Who sends monsters to kill us. And at the same time, things that will never die. Who teaches us whats real, and how to laugh at lies. Who decides why we live, and what we'll die to defend. Who trains us, and who holds the key to set us free. It's you. You have all the weapons you need. Now fight"

    mayo 23, 2011

    SCRE4M

    Título Original: Scream 4
    Director: Wes Craven
    Guión: Kevin Williamson & Ehren Kruger
    Música: Marco Beltrami
    Fotografía: Peter Deming
    Elenco: Neve Campbell, David Arquette, Courteney Cox, Emma Roberts, Hayden Panettiere, Anna Paquin, Kristen Bell, Marley Shelton, Rory Culkin, Anthony Anderson, Adam Brody, Mary McDonnell & Heather Graham.

    "Cuarta entrega de la popular saga de terror "Scream". Sidney Prescott ha logrado olvidar los asesinatos cometidos en Woodsboro. Diez años después, convertida en una escritora de éxito, vuelve a su pueblo natal con motivo de la gira de promoción de su nuevo libro. Pero su regreso irá acompañado de una nueva ola de crímenes perpetrados por un viejo conocido: Ghostface." Y por fin veo la cuarta parte de esta saga de una de las películas de terror más conocidas y de culto. Y qué nos ofrece? Lo mismo de siempre. Nos sorprende? Obviamente no, todos o al menos yo esperaba que nos ofreciera lo mismo que las tres pasadas pero con rostros nuevos. Eso si, en algunas partes tiene unos diálogos tremendos, dignos de aplaudirse. La música a cargo de Beltrami es muy buena. La edición y dirección no me gustaron para nada. En el elenco está de regreso la famosa Sidney o Neve Campbell que ya le pesan los años, sufrida como siempre y pobre sabemos que nunca vivirá en paz. David Arquette y Courteney Cox después de divorciados se unen de nuevo en la película, Cox sigue siendo el personaje más inteligente de la película. Y los nuevos rostros como la tal Emma Roberts que no me gustó, pero que final nos ofrece. Y la que a mi gusto se lleva la película fue Hayden Panettiere, me enamoró su personaje, y su escena final de antología. 

    -The Voice: Alright, Kirby, then it's time for your last chance. Name the remake of the groundbreaking horror movie in which the vill...
    -Kirby Reed: Halloween, uh, Texas Chainsaw, Dawn of the Dead, The Hills Have Eyes, Amityville Horror, uh, Last House on the Left, Friday the 13th, A Nightmare On Elm Street, My Bloody Valentine, When A Stranger Calls, Prom Night, Black Christmas, House of Wax, The Fog, Piranha. It's one of those, right? Right?

    mayo 14, 2011

    Cate Blanchett

    Aniversario42
    De una de las Mejores Actrices 
    que ha dado el cine.
    Mi actriz favorita de todos los tiempos.
     La Gran
    CATHERINE ELISE
    BLANCHETT

    mayo 05, 2011

    La Chica de la Capa Roja

    Título Original: Red Riding Hood
    Director: Catherine Hardwicke
    Guión: David Johnson
    Música: Alex Heffes & Brian Reitzell
    Fotografía: Mandy Walker
    Elenco: Amanda Seyfried, Shiloh Fernandez, Max Irons, Gary Oldman, Billy Burke, Virginia Madsen & Julie Christie.

    "En una aldea medieval atemorizada por la aparición de un hombre lobo, vive Valerie (Amanda Seyfried), una joven que está enamorada de un joven leñador huérfano". O mejor dicho, Caperucita Roja versión para adultos. De Catherine Hardwicke, la directora de Crepúsculo, nos llega esta película. Con aires de la película de vampiros más famosos del mundo, tenemos este film. No hay que decir mucho, es una película normal, te entretiene a ratos y ese es su propósito. No tiene un guión espectacular obviamiente, la dirección nomas no, nunca me ha gustado la forma o el estilo de Hardwicke. Destaca la dirección de arte y el diseño de vestuario. Amanda Seyfried es una hermosura, yo aún no me explico por qué sigue haciendo películas de este tipo.

    mayo 03, 2011

    Confesiones

    Título Original: Kokuhaku
    Director: Tetsuya Nakashima
    Guión: Tetsuya Nakashima
    Música: Toyohiko Kanahashi
    Fotografía: Masakazu Ato & Atsushi Ozawa
    Elenco: Takako Matsu, Yoshino Kimura, Masaki Okada, Yukito Nishii & Kai Inowaki.

    "En un instituto, el último día de clase, una profesora se despide de sus alumnos y, además de anunciarles que deja la escuela, les confiesa que su hija de cuatro años que, aparentemente, murió ahogada en la piscina de la escuela, fue en realidad asesinada por dos estudiantes de esa misma clase. También les hace saber que ya ha puesto en marcha su venganza contra ellos." Así es como se realiza esta maravillosa película japonesa. Filmada poéticamente se podría decir, con escenas hermosas pero oscuras. Un montaje envidiable de los mejores que se han visto. La dirección es punto y aparte, excelente. Al igual que la música y fotografía en su punto. Las actuaciones del elenco completo se lucen. Y ese final, perfecto.

    mayo 02, 2011

    Yo Maté a mi Madre

    Título Original: J'ai Tué ma Mère
    Director: Xavier Dolan
    Guión: Xavier Dolan
    Música: Nicholas Savard-L'Herbier
    Fotografía: Stéphanie Anne Weber Biron
    Elenco: Xavier Dolan, Anne Dorval, François Arnaud, Suzanne Clément & Niels Schneider.

    "Un adolescente desarrolla poco a poco un odio visceral hacia una madre retrógrada y culpabilizante. Todo en ella le irrita, desde su comportamiento vulgar hasta su vestuario de mal gusto. Pero por mucho que el muchacho le inunde de reproches, ella finge indiferencia o se abandona al juego de la reprimenda, el tiempo de estallar y pronto olvidar." Pequeña película canadiense hablada en francés, que nos habla de la relación tormentosa entre una madre y su hijo. Dirigida, producida, escrita y protagonizada por Xavier Dolan con escasos 19 años (en ese tiempo). Es sorprendente lo que este joven pudo hacer, una película fuerte, artística, muy humana. Candidata de Canadá para competir por el Oscar. Un elenco de primera, pero sorprendiendo la actriz Anne Dorval como la madre del joven, en un papel cómico y dramático a la vez, merecedora de varios premios por su actuación, y ganadora del Kokee Award como Mejor Actriz de Reparto. Xavier Dolan está impresionante también con su actuación, algunos dirán que sobreactúa, pero a mi gusto está muy bien; al igual que François Arnaud que aunque sale poco lo hace de maravilla. Las escenas de Dorval vs. Dolan perfectas. Hermosa película.